LES PASSEURS D'EXPERIENCE ARTA, ECOLE INTERNATIONALE DE L'ACTEUR - LA RENCONTRE DES PRATIQUES SCENIQ

NOTRE FIL CONDUCTEUR

Depuis 1989, ARTA (Association de Recherche des Traditions de l'Acteur) poursuit son aventure singulière. Partageant l'esprit des studios d'acteurs qui se sont développés en Russie, en Europe et aux États-Unis au cours du XXe siècle, ARTA est un lieu de pratique scénique qui vise à ressourcer, transmettre, explorer. Sa vocation, rare, est l'ouverture internationale: elle stimule la découverte, les rencontres et les croisements entre les grandes traditions scéniques du monde.
Sans être tenu au résultat immédiat, libre des contraintes de production du spectacle, chacun peut venir s'y exercer, au contact de «personnes remarquables» issues des différents continents. ARTA est devenue au fil du temps une véritable «maison de l'acteur», où, à la croisée des chemins, dans un esprit de compagnonnage, il est possible de mettre entre parenthèses ses acquis, pour se ressourcer en étant stimulé comme on ne l'a peut-être encore jamais été par des artistes-pédagogues reconnus, dont le talent et la maturité justifient l'exigence. Ces maîtres viennent parfois spécialement du bout du monde pour transmettre, devenant accessibles le temps d'un stage, se montrant parfois même plus disponibles que dans leur propre pays où ils sont davantage sollicités.
L'acteur dont il sera ici question peut aussi être chanteur, musicien, danseur, circassien...
À ARTA, étudiants et professionnels du spectacle peuvent tirer profit de la découverte d'autres modes de création, en se confrontant lors d'un stage à des approches non familières. La transmission des expériences conduit à étoffer ses propres outils, à prendre conscience des processus de création suivis, à interroger les modalités de préparation et de conduite des acteurs au sein d'un ensemble. L'accompagnement pratique, le dialogue avec les maîtres, l'initiation et le croisement de traditions scéniques étrangères visent à aider chacun à cultiver son propre terreau créatif.
Entre les «grands rendez-vous» et les «classes de maître» (d'une durée normale d'un mois, pouvant varier de deux à six semaines), les ateliers hebdomadaires et les «creusets de recherche» maintiennent une pratique régulière, ponctuée de conférences, d'événements, de présentations publiques. Sans oublier les fêtes, point d'orgue du travail collectif... Les élèves-acteurs et étudiants en arts du spectacle viennent aussi y consulter les travaux de l'association, visionner son fonds documentaire. Cette école permanente de l'acteur invite à se transformer en pratiquant autrement: faire l'expérience de nouvelles rencontres, oser sur scène se mettre soi-même en jeu, prendre le risque de la création en s'aventurant hors des sentiers battus, en quête d'un art sans frontière...

(...)